Influenciados pelo trabalho musical dos ícones Hendrix e Stevie Ray Vaughn, Gary Dranow e The Manic Emotions estão prontos para voar a novas alturas, enquanto eles enviam ondulações através da cena da música Blues e Rock. Sem restrições por qualquer gênero, o talentoso grupo está trazendo de volta a autenticidade e um sabor cru único ao gênero testado, com composições musicais únicas.

Uma força a ser reconhecida, Gary Dranow e The Manic Emotions estão atualmente trabalhando em seu novo álbum ‘Destiny Road”, a ser lançado dia 12 de maio. Para contar mais sobre os projetos e ideias da banda, o vocalista e fundador Gary Dranow concedeu uma entrevista ao Headbangers News.

Olá, como vai? Para começar, para quem ainda não conhece Gary Dranow, você pode nos contar um pouco sobre o projto? O que podemos encontrar na sua música?

Vamos desafiar a maioria dos gêneros, há um elemento de rock e blues funcionando como uma corrente de nossas progressões de acordes não tradicionais. Nosso conteúdo lírico tende a atingir você de frente enquanto contamos histórias de vida, amor e turbulência emocional.

Gary Dranow lançou 5 singles em sua carreira, há planos de lançar um álbum ainda este ano? O que podemos esperar deste novo trabalho?

Sim, há mais cinco singles a serem lançados nos próximos meses e, em seguida, nosso álbum de quatorze canções, ‘Destiny Road’, que será lançado em 12 de maio. A maioria das músicas é bastante introspectiva enquanto escrevo sobre minhas experiências pessoais que antecederam o álbum. Escrevemos mais quatorze novas músicas para o lançamento do segundo disco ‘Never Give Up’, que será em novembro. Este é um afastamento completo de ‘Destiny Road’, pois trata de tópicos mais externos a nós, embora haja algumas músicas introspectivas espalhadas.

A música de Gary Dranow and the Manic Emotions é fortemente inspirada em Swamp Rock e Hard Rock, é como ouvir uma banda daquela época. Como foi escolher e conseguir atingir essa energia nostálgica?

Eu estava apenas me expressando a partir de minhas raízes e influências dos anos 60 e início dos anos 70. Para mim, essa é uma era incomparável de criatividade musical e uma época em que a musicalidade era a ordem do dia. É bom ver que muitas bandas jovens de armas estão voltando ao verdadeiro rock visceral e direto. Greta Van Fleet é um exemplo.

Sobre a indústria fonográfica, você acha que vale a pena lançar material físico como CDs ou LPs? Este formato combina com a nostalgia da música da banda. Você gosta desse formato?

Estamos definitivamente lançando um CD. Acreditamos que os fãs de hoje querem possuir algo físico de suas bandas favoritas. CDs, especialmente se forem de lançamento limitado e assinados, estão se aproximando do status NFT. O mesmo e mais ainda sobre o Vinil.

Quem é o principal compositor da banda? Quais são suas inspirações na hora de compor e produzir?

Em ‘Destiny Road’, era principalmente eu com a orientação de Jerry Manfredi, meu diretor musical durante meus dias em Los Angeles. Naquela época, para ‘Destiny Road’, minhas inspirações eram meus relacionamentos, especialmente os fracassados, as vicissitudes da minha vida diária sendo um Bi-Polar 1 não gerenciado com Mania e minhas amizades profundas e difundidas.

Como é criar uma nova banda hoje em dia, onde há muitas novas bandas surgindo?

Desde a Pandemia tem sido difícil andar de trenó. Os locais são muito apertados e muitos apenas batem na porta. Pelo menos é assim aqui em Park City e Salt Lake City. Tenho sorte porque posso pagar os membros da minha banda e, porque pago, tenho alguns dos melhores músicos que esta área tem a oferecer. Eu certamente não vejo muitas bandas novas se formando agora. Como eu disse, é difícil e se eu não tivesse minha música original para me inspirar e ansioso para fazer uma turnê, não tenho certeza se continuaria tocando. Como é, estou colocando mais ênfase na transmissão ao vivo do que em muitos dos locais locais. Estou no processo de construir seguidores locais, então tenho mais controle sobre onde e quando toco e recebo um salário maior para não perder dinheiro a cada show. Mas isso também está indo devagar. Custa dólares de marketing.

O que faz Gary Dranow e Manic Emotions se destacarem?

Nosso material original, nossa musicalidade e nossa presença de palco. Fizemos um bom show e mantivemos o público dançando e cantando, mesmo com nosso material original.

Quem são as pessoas que te inspiram e que ideia você quer transmitir ao seu público?

Minha esposa me inspira todos os dias, ela é uma força a ser reconhecida. Então me inspiro em coisas do dia a dia, cultura, política, pessoas diferentes e suas histórias. Ainda me inspiro nas bandas que tanto me influenciaram nos anos 60. anos 70 e 80. A maior parte da música nova que ouço no rádio me deixa indiferente, parece tão fabricada em vez de arte. Considero o que tocamos e o que escrevemos como arte.

Qual é a sua maior ambição na música?

Para lançar meus dois álbuns para o mundo e então começar uma turnê regional para shows esgotados.

Para quem está começando na música, que conselho você pode dar? Diria algo que você gostaria de ter ouvido quando começou?

Siga seus sonhos, onde quer que eles te levem. Seja fiel a si mesmo e não deixe que todos os ‘nãos’ e haters o dissuadam de seus sonhos e objetivos. Em seguida, cerque-se das pessoas certas que compartilham sua paixão e, acima de tudo, acreditam em você.

Quais são os planos futuros da banda?

Transmita ao vivo a cada duas semanas, faça shows quando fizerem sentido. Em seguida, grave meu álbum Never Give Up e divulgue minha música primeiro com os fãs que querem me ver e depois minha turnê em locais como Redrock no Colorado ou The Eccles Theatre aqui em Salt Lake e até mesmo tocar em certos festivais.

Você pode deixar uma mensagem para nossos leitores e fãs brasileiros da banda?

Primeiro que amamos vocês, queremos tocar para vocês e que sempre saibam que nossa música vem do nosso coração.