O cantor e guitarrista do Trivium, Matthew Kiichi Heafy, compartilhou mais detalhes sobre seu tão esperado e esperado projeto Ibaraki. O álbum de estreia do projeto, Rashomon, será lançado em 6 de maio pela Nuclear Blast. O grupo também compartilhou o vídeo de “Akumu” (com participação de Nergal, vocalista e guitarrista do Behemoth).

“‘Akumu’ se traduz como ‘pesadelo’ – e com esta peça, encorajo o ouvinte a trabalhar para encontrar suas interpretações do que eles sentem nas letras, na música e nos visuais assombrosos do videoclipe”, diz Kiichi. Sempre fui fascinado por ‘Transfiguration’ de Sagazan (artista, pintor, escultor e performer francês), e há anos eu queria homenagear suas obras com uma obra de arte performática; finalmente poder mergulhar em seu estilo foi uma experiência intensa.”

Ele termina: “Ter Nergal convidado nesta peça co-escrita por Ihsahn me permitiu combinar muitas das minhas influências de longa data; e quando apresentei a Nergal o desafio de traduzir minhas letras para o polonês, ele trouxe a música para outro nível. ”

No mês passado, Ibaraki ofereceu aos fãs um gosto e uma provocação da música, compartilhando o vídeo de “Tamashii No Houkai”, com o convidado especial Ihsahn, do Emperor, que é um dos principais colaboradores e parceiros deste projeto. Os fãs poderão ouvir “Akumu” e “Tamashii No Houkai” fazendo o pre-save aqui: https://ibaraki.bfan.link/rashomon

A pré-venda do álbum Rashomon em CD, vinil, K7 e o pacote camiseta + CD por ser acessada aqui: https://www.ibarakiband.com/rashomon

Ibaraki foi recentemente selecionado como um dos lançamentos mais esperados de 2022 pela Revolver Magazine.

Tracklist:
“Hakanaki Hitsuzen”
“Kagutsuchi”
“Ibaraki-Dōji”
“Jigoku Dayū”
“Tamashii No Houkai”
“Akumu” (Feat. Nergal)
“Komorebi”
“Rōnin” (Feat. Gerard Way)
“Susanoo No Mikoto” (Feat. Ihsahn)
“Kaizoku”

SOBRE O IBARAKI:
IBARAKI – o nome de um terrível demônio japonês tirado da lenda feudal e o novo projeto de Matthew Kiichi Heafy do Trivium – é mais do que um disco solo. É o resultado final de uma jornada de um artista encontrando sua voz. Suas inspirações incluem tudo, desde uma adoração pelos extremos do black metal até a exuberante narrativa de Gerard Way até o mundanismo aventureiro do trágico bon vivant Anthony Bourdain. É um reflexo dos interesses multifacetados de Kiichi, bem como uma profunda afirmação de sua identidade nipo-americana e que o levou a enfrentar um dos momentos mais trágicos de sua família. Como o artista por trás disso, há muito na história de Ibaraki e começou com um e-mail tímido para uma das figuras mais reverenciadas e influentes do black metal.

Kiichi, um fã de black metal antes mesmo de começar o Trivium, procurou representantes da gravadora de Ihsahn, do Emperor, e o artista respondeu pessoalmente. Ele lembra: “Foi tão legal receber aquele aceno e isso me inspirou a começar a verificar algumas de suas coisas solo. Ele tinha acabado de lançar seu próprio disco solo e eu nunca tinha ouvido nada parecido – saxofones, canto limpo, jazz Foi incrível para mim. Ele é um inventor ininterrupto. Então comecei a escrever de uma maneira totalmente diferente.”

A exposição ao trabalho solo de Ihsahn que inspiraria o artesanato gradual que eventualmente se tornaria Ibaraki. Foi também o início de uma amizade e colaboração criativa que eventualmente obrigaria Ihsahn a dar um salto próprio para um novo papel como produtor do projeto. Embora grande parte do material de Ibaraki tenha sido montado ao longo desses meses e anos – tanto um processo de composição quanto uma troca de ideias entre amigos – foi só com a pandemia que o espaço foi criado e a ideia realmente floresceu.

“Foi muito solto”, diz Ihsahn. “Nós apenas tivemos demos brutas por muito tempo porque somos pessoas muito ocupadas, mas de repente, tudo foi cancelado e tivemos tempo em nossas mãos pela primeira vez, então foi tipo, ‘OK, vamos fazer isso.’ Nós nunca trabalhamos na mesma sala; ele gravava guitarras e as enviava para mim, eu as passava pelo meu estúdio e as enviava de volta. Era uma nova maneira de trabalhar, mas era como se ele estivesse lá do outro lado do vidro (da sala de gravação). O Matt é um fã de música, muito positivo, energético e apaixonado – temos atitudes semelhantes em relação à música e mente aberta. Nos demos bem e tem sido muito gratificante para mim.”

As interações criativas entre a dupla são o resultado de uma profunda confiança gerada por uma semelhança de sua experiência. “Nós dois começamos nossas respectivas bandas quando tínhamos 13 anos”, diz Ihsahn. “Nós assinamos quando tínhamos 16 anos. Isso é ser muito novo e, em essência, nós dois encontramos nosso caminho na vida muito cedo. Conversamos muito sobre isso e nossas diferentes experiências com isso, porque é como se não conhecêssemos mais nada. ”

Enquanto o material foi escrito principalmente por Kiichi, Ihsahn projetou e produziu e contribuiu com algumas estruturas de música, além do baterista do Trivium, Alex Bent, e o baixista Paolo Gregoletto e o guitarrista Corey Beaulieu, que contribuíram para várias faixas. A esposa de Ihsahn, Heidi, até experimentou alguns sons naturais da floresta perto de sua casa e de toda a sua família. Convidados adicionais incluem o já mencionado Way e o Nergal do Behemoth.

Ihsahn também encorajou Kiichi a buscar novos caminhos para inspiração lírica, ou seja, sua herança japonesa. Enquanto uma série de histórias foram contadas através das tatuagens em seu corpo, como a história japonesa antiga específica de deuses, deusas e monstros da religião xintoísta ensinada a ele por sua mãe, ele começou a colocar as histórias em letras.

Enquanto a rica mitologia e folclore do Japão que daria ao Ibaraki sua estética e influências únicas, também fornece ao artista o catalisador para contemplar sua própria identidade e considerar como as recentes tragédias nos Estados Unidos destacaram a necessidade de uma melhor representação no metal.